莫里斯·拉威尔
作曲
在20世纪作曲家中，莫里斯·拉威尔也许是掌握了最多音乐语言的一位：他的作品融合了东方、奥地利、西班牙元素，后期作品中有美国、法国巴洛克、维也纳古典主义风格，也受到现代主义的影响。令人惊奇的是，不论如何，拉威尔的音乐始终拥有属于自己的辨识度。由于他的世界主义精神，贯穿拉威尔音乐的语言始终是法语。法国，尤其是巴黎，是拉威尔时代风格表达形式的大熔炉。
除了内容十分丰富的芭蕾音乐《达芙妮与克罗伊》，拉威尔的管弦作品很少超过20分钟。两部歌剧《西班牙时光》和《孩子与魔法》的长度亦可轻松地安排在音乐会的半场。尽管这些作品的时间缩短了，但它们却拥有无限的幻想与色彩。一个典型的例子是他著名的《波莱罗》：拉威尔每次都以新的音色呈现一个反复出现的主题，从而在短短一刻钟的时间里展现出了一种令人无可抗拒的吸引力。拉威尔不排斥在管弦乐作品中使用萨克斯等乐器——他独树一帜的声音感使他成为了音乐印象派的主要代表人物之一。 自20年代以来，拉威尔一直患有脑部疾病，有疲劳、抑郁等症状，因此生产力明显下降。尽管如此，他依然在这一时期完成了两部《钢琴协奏曲》等重要作品，并开始四处巡演。1932年，这位作曲家亲自指挥柏林爱乐乐团演奏了他受爵士风格影响的《G大调钢琴协奏曲》。
